結他Solo 的聯想 (19Dec2021)
最近看了一段影片，寫了好些分享給台灣的敬拜團，也和大家分享
https://www.youtube.com/watch?v=7VHQsPtH4bU
昨天看到這段影片，有好些想法，想和大家分享，這些和平時敬拜團不是很直接關聯，如果願意看下去，先謝謝大家的耐性。
這位Paul Davis 是我在網上看到的一個真正的藝術家，在彈奏和影片的風格都非常專業，而且創意洋溢。他這個影片的題目非常吸引，“可能是我彈過最好的Solo’, 的確彈得非常精彩，但最觸動是他對吉他Solo 的看法，他認爲對他最重要不是高難度的彈奏，而是對潛存記憶的故事的表達，伴隨旋律的旅程，Solo 可以提升歌曲，而當你想投入那個氣氛，通常就是忘記音階，理論，就讓自然的臨到發揮。我雖然只是一般的音樂愛好者，但卻非常有共鳴，因爲類似的想法已有很多年，只是想法不單是吉他solo，而是對整個歌曲，音樂的表達。
以前在香港教會，對詩歌的理解比較是工具的特質，比如信徒對上帝的溝通，我則認爲還有藝術的意義，就是對美的追求和表達，（不然禱告就比歌唱跟清楚了）而這個藝術性的表達，是一個旅程，同一首歌，可以每次都有不同的感受和發揮，在實質來説，我自己彈奏和歌唱（雖然不是很專業），每一次都會在現場，因爲臨場音樂和氣氛，有意或無意地，會改變一些音，節奏，句子，强弱。這個在一般流行敬拜，在既定的循環，比較難發揮，而一般自由敬拜是在高昂的節奏和情緒下進行，彈奏以至歌唱自然上揚，音符也會自動填滿，很難有平行的旋律流動，靜/動的平衡（影片的solo 的例子，情感的表達實在令人感動）。
只是少少想法，給主領和樂手們參考，如果有興趣，而聖靈願意帶領，敬拜可以在功能性以外，締造更多空間，給樂器（不只是吉他，鋼琴， Bass，任何樂器也可以），甚至人聲的自然發揮。
如果看完覺得有同感，或完全不知所云，都謝謝您的時間。我不是什麽音樂專業，但如果有興趣，還是可以一起試試
